Desafío entintado

En 2009, Jake Parker, ilustrador afincado en Utah, creó Inkotber: un desafío para sí mismo en el que se propuso hacer una ilustración diaria a tinta durante el mes de octubre. A Parker se le ocurrió esto para obligarse a experimentar y mejorar su técnica, y para crear el hábito de entintar todos los días; y se lo pasó tan bien que continuó haciéndolo cada año (podéis ver sus dibujos para Inktober de los últimos seis años bajo del todo en esta página). El fenómeno se propagó rápidamente por la Red, y cada vez son más los artistas que aceptan el desafío cada octubre, cogen sus plumillas y pinceles, y producen un dibujo cada día durante este otoñal mes. Las reglas son bien sencillas: 31 días, 31 dibujos a tinta. Puedes hacer encajes a lápiz primero,  y puedes usar cualquier herramienta que te apetezca que funcione con tinta. Puedes poner estos dibujos en cualquier tipo de red social con la etiqueta #inktober bien a diario o semanalmente, como mejor te venga. Y tienes que pasártelo en grande.

Si mal no recuerdo, descubrí Inktober a mediados de octubre hace dos años, y el año pasado me planteé participar, pero al final me pudieron la cobardía y la pereza, y no hice nada. Pero este año es diferente, queridos amigos... ¡o eso espero! A partir de mañana, 1 de octubre, haré un dibujo a tinta cada día y lo pondré aquí y en Facebook, y veremos si aguanto los treinta y un días que dura el evento, o si pido clemencia y me rindo antes de Halloween. Como haré estos dibujos después de clase, la hora a la que los suba cada día dependerá de cuándo los tenga terminados, así que no esperéis las típicas entradas publicadas a las 12:30AM a las que os tengo acostumbrados. Me imagino subiendo estos dibujos cuando pueda, antes de irme a la cama, con las manos cubiertas de manchurrones negros, los ojos enrojecidos y el pelo despeinado, maldiciéndome por haber tenido la osadía de pensar que podía acometer este desafío y salir victorioso, pero espero que la cosa no llegue a tal extremo. Y si lo hace, espero que al menos valga la pena.

Aquí tenéis mi anuncio arrogante y confiado, pues: mañana empieza Inktober, y tendréis un dibujo a tinta hecho cada día hasta Halloween. Ahí queda eso.

Merovingios: mis primeras tropas de Infinity

Como ya os comenté hace poco, he decidido empezar con el ejército de Ariadna de Infinity, compuesto por estadounidenses, franceses, cosacos y escoceses. Como hice un pedido en Alicante de escoceses y me tuve que ir antes de que llegase el paquete, decidí pasar por la frikitienda de Cerdanyola a ver si tenían algo de mi nuevo ejército que no hubiese pedido, cosa bastante probable. Para mi sorpresa, sólo tenían tres minis, y una no me gustaba mucho, así que me compré dos soldados de la unidad merovingia, una unidad de infiltración de combate urbano francés... Y ya sé lo que dije de los franceses, pero me apetecía mucho pintar minis.

A estos personajes les quise dar un aire más de guerrilla urbana que de ejército regular, de ahí que las cazadoras sean negras y no de camuflaje urbano, y en el hombro lleven el escudo francés. 

Me gusta mucho el tema de las rodilleras, la mochila, y las gafas, ya que le confieren un realismo a la mini como pocas veces he visto en estos juegos. 

Lo que mola bastante es que hay varios comandos, formados por cinco o seis minis, para cada uno de los países que forman Ariadna. Además, cada componente del comando va equipado con un armamento diferente. En este caso tenemos a nuestro amigo Pier con el lanzagranadas, mientras que Sophie lleva un fusilametrallador.

Las peanas vienen decoradas con un suelo de baldosas un tanto futurista, y un pedazo de carretera.

Espero que os gusten estas dos primeras minis.

Vaqueros modernos

Durante los últimos dos meses, Crystal y yo hemos logrado ventilarnos las seis temporadas completas de Justified, una serie más que recomendable protagonizada por Timothy Olyphant y basada en un relato corto del difunto Elmore Leonard. En Justified, Olyphant interpreta a Raylan Givens, un marshal que opera desde la oficina de Lexington (Kentucky) y que siempre está metiéndose en líos dada la frecuencia con la que acaba liándose a tiros con los criminales a los que persigue. A lo largo de la serie, Raylan se enfrenta a diferentes villanos de la mafia sureña, de entre los que destaca Boyd Crowder (Walton Goggins), un tipo escurridizo, inteligente, y locuaz que es amigo de la infancia de Raylan, trabajó con él en las minas cuando eran jóvenes, y acabó convirtiéndose en un fuera de la ley para poder sobrevivir. Boyd es, básicamente, el recordatorio de cómo podría haber acabado Raylan de haber sucumbido a la violencia y la delincuencia imperantes en el condado de Harlan en Kentucky (donde transcurre la mayor parte de la serie), en vez de haber luchado por abandonar aquel ambiente malsano y distanciarse de su familia y sus actividades delictivas. Y es que el mismo padre de Raylan, Arlo Givens (Raymond J. Barry), está siempre metido en actividades ilegales que llenan de tensión y enfrentamientos la relación entre ambos. Junto a estos dos carismáticos criminales, el curiosamente hilarante Wynn Duffy (Jere Burns), el también hilarante y patéticamente despistado Dewey Crowe (Damon Herriman), y Ava Crowder (Joelle Carter), cuñada de Boyd e interés romántico tanto de Raylan como del mismo Boyd, son los otros tres "malos" que perduran a lo largo de la serie (algunos más que otros). Lo de "malos" lo digo entre comillas porque, aunque es innegable que estos personajes operan al margen de la ley, sus constantes contradicciones los llevan a habitar un terreno más bien gris en el que a veces hacen el bien, y otras veces se cepillan hasta al apuntador. O sea: que resultan pero que muy humanos.

En el lado de la justicia y apoyando a Raylan aparecen varios personajes de gran carisma también: su jefe Art Mullen (Nick Searcy), y sus compañeros Rachel Brooks (Erica Tazel) y Tim Gutterson (Jacob Pitts). Estos tres me encantaron, y ojalá hubieran tenido más protagonismo y más tiempo en pantalla antes de la última temporada, ya que los tres son personajes sólidos e interesantes, pero que se suelen quedar al margen al centrarse la historia en Raylan.

Dado que las tramas de las distintas temporadas se centran en Raylan persiguiendo a los villanos de turno, Justified es una serie con un gran componente de acción y repleta de una violencia en varios casos sorprendentemente gráfica. Sin embargo, unos personajes complejos (y en el caso de los criminales sureños, completamente aterradores), sus interesantes relaciones, y unos diálogos llenos de chispa y frases lapidarias hacen que la serie no se convierta en una  trillada sucesión de tiros y persecuciones, sino que resulte cada vez más absorbente y atractiva según van viéndose más episodios. Si lo que os he contado os suena interesante, no lo dudéis y empezad a ver Justified. Con tan solo trece episodios por temporada, devoraréis la serie entera antes de daros cuenta. ¡Cinco estrellas justicieras!

Perseguidos

Hunted, el sexto libro de las aventuras del Druida de hierro escritas por Kevin Hearne, retoma la acción en el punto exacto en el que terminó la novela anterior: con Atticus, Granuaile, y Oberon acosados y asediados por los panteones grecorromanos. Durante las dos terceras partes de este libro, nuestros protagonistas se encuentran corriendo sin parar a lo largo y ancho de Europa para dar esquinazo a Diana y Artemisa, las diosas cazadoras que los persiguen implacablemente para castigarlos por la desaparición de Baco, el dios borrachín a quien se enfrentaron en la novela anterior. Tras mucho correr, Atticus, Granuaile y Oberon llegan a Inglaterra, donde se produce el desenlace de la persecución, que no de la novela, ya que tras éste un par de acontecimientos de gran importancia tienen lugar, y ayudan a preparar el camino para la próxima entrega.

Hunted es una novela de lo más entretenida e interesante en la que Atticus se enfrenta a grandes dificultades debido a la muerte de la Morrigan, quien lo había estado protegiendo desde hacía años. En esta nueva posición de vulnerabilidad, Atticus se las ve y se las desea para escapar con vida de ciertas situaciones límite, y necesita todo su ingenio y habilidad para prevalecer frente al cada vez más numeroso grupo de seres que le quiere dar el pasaporte. Si habéis estado siguiendo las aventuras del Druida de hierro, Hunted no os decepcionará. ¡Altamente recomendable!

Infinity: guerra de comandos

Posiblemente no lo sepáis, pero los de Games Workshop han decidido cargarse Warhammer Fantasy y sacar una chufa de juego en su lugar, así que decidí investigar alternativas de diversión.

Hace ya algún tiempo oí hablar de Infinity, un juego futurista donde diferentes facciones mandan pequeños comando a enfrentarse. Las miniaturas, aunque de buena calidad y con armaduras de aspecto manga, se enfrentan en terrenos saturados de escenografía.

En principio eso de la estética manga me echó un poco para atrás, sobre todo porque se pasan con las chicas de piernas superlargas y los robots un tanto peculiares en sus formas... ¡Que van a la guerra, señores, no a un pase de modelos!

Sin embargo, cuando vi la facción llamada Ariadna, fue amor a primera vista.
Ariadna lo forman un conjunto de países que fundaron los primeros exploradores que se metieron por un agujero de gusano para viajar a otra galaxia. En esta nave viajaban estadounidenses, franceses, cosacos y escoceses. El agujero de gusano se cerró y quedaron aislados de la Tierra en un mundo hostil donde unas criaturas lobunas les hacían la vida un tanto difícil al tiempo que se dedicaban a "mezclarse" con ellos. Al poco tiempo pues, y como ya os podéis imaginar, nació una especie de hombres lobo.

Cuando vi las minis de escoceses con sus kilts, rifle en mano, con posturas de lo más dinámicas, junto con lobos y hombres lobo gigante y otros más pequeños me encantaron (pese a que también hay  franceses que no le caen bien a nadie, y americanos, que tampoco), pero los cosacos también molan mucho. Y cuando vi la nueva versión del 45th de Highlanders supe que tenía que empezar con el juego.

Sin embargo, no todo son cosas buenas. Lo primero que no me ha gustado nada es que las minis tienen dos escalas bien diferenciadas, ya que empezaron con un tamaño y al darse cuenta de que era muy pequeño empezaron a remodelarlas todas en base a una nueva escala. Además, algunas reglas del juego no me gustan mucho a priori, pero ya veremos qué pasa cuando lo pruebe.

En breve subiré

fotos de mis primeros ariadnos, que espero os gusten.

Mi destino

A veces realmente pienso que el destino juega un papel decisivo en nuestras vidas, y para demostrároslo, aquí tenéis nuestra historia de hoy. Hacía meses que no visitaba ComiXology, la tienda de comics digital más grande del planeta. Sin embargo, ayer estaba delante del ordenador, y se me ocurrió pasarme por allí para ver si había alguna oferta interesante. Principalmente, estaba interesado en ver si las nuevas series de Marvel habían empezado a salir ya, porque hay varias que tienen buena pinta. Así pues, me puse a mirar, y una de los primeros comics que vi fue el famoso Weekly Shonen Jump, revista de manga que sale semanalmente y que es más gorda que la guía telefónica. Sabiendo la cantidad de material que contiene en su interior, me sorprendió que sólo costara $0.99, pero pensé que a lo mejor era una oferta por ser un número antiguo. Al comprobar la fecha de publicación, vi que había salido hacía dos días, con lo que obviamente era el número más reciente. Curioso, me dije, y seguí mirando por ComiXology, a ver qué más me encontraba. Según fui viendo más y más series, me di cuenta de que todos los números de Shonen Jump costaban noventa y nueve centavos, con lo que no pude sino concluir que ése es el precio normal de la revista. Tal vez debería comprar un número, a ver qué pasa, pensé. Total, noventa y nueve centavos no van a ningún lado, ¿no? Desarmado por mi propia lógica, volví de nuevo a la parte de arriba de la página, e hice click en el número más reciente (el 43, por si os interesa). Al lado de la portada, un pequeño párrafo mencionaba varias de las series recopiladas en el interior de la revista, y de pronto leí algo que me dejó perplejo y con la boca abierta: ¡este número incluía la primera parte de dos de la precuela de Bakuman, mi serie favorita de todos los tiempos!

Para los que no lo sepáis, Bakuman es una serie de manga escrita por Tsugumi Ohba e ilustrada por Takeshi Obata que se publicó semanalmente en Shonen Jump desde 2008 hasta 2012, y que está recopilada en veinte magistrales tomos, todos y cada uno de los cuales fui reseñando desde que descubrí la serie en octubre de 2011, hasta que la terminé en febrero de 2014. Varios meses después, entre noviembre y diciembre de 2014, me releí los veinte tomos seguidos, y disfruté la serie incluso más que la primera vez, pudiendo así reafirmar que en verdad Bakuman es mi serie favorita de todos los tiempos. Y ahora, tres años después de terminar de publicarse en Shonen Jump, y con motivo del estreno en Japón de la adaptación cinematográfica con actores de carne y hueso el próximo 3 de octubre, Ohba y Obata nos regalan Bakuman: Age 13, una precuela en dos partes de la que no había oído hablar ni tenía idea se estuviera gestando... ¡y la he descubierto la misma semana de su publicación! La película, cuyo tráiler podéis ver aquí, sí sabía que estaba en producción, pero no sabía que su estreno fuera inminente. ¡Menuda sorpresa!

Como podéis ver, Bakuman es mi destino; y como ya os podréis imaginar, ya me he comprado el número 43 de Shonen Jump y no puedo esperar a leer estas nuevas páginas de mi serie favorita. Ni qué decir tiene, ¡¡os contaré mis impresiones en cuanto lo haya hecho!!

El retorno de Battle Chasers

Battle Chasers, la famosa serie de comics de Joe Madureira que jamás terminó, vuelve después de casi quince años, cargada de sorpresas y en un formato que no nos esperábamos. Después de abandonar el mundo del comic para centrarse en crear videojuegos, Madureira fundó Vigil Games, estudio que, a través de la difunta THQ, nos regaló Darksiders y su secuela, originalmente titulada Darksiders II. Después de que THQ pasara a mejor vida y Vigil se disolviera, Madureira y un par de miembros de Vigil decidieron seguir probando suerte en el mundo de los videojuegos, y fundaron Airship Syndicate. Y su primer juego va a ser Battle Chasers: Nightwar.

Airship Syndicate es un estudio independiente compuesto por Joe Mad y otros cuatro colaboradores, y tras haberse pasado los últimos meses diseñando el juego, han empezado por fin su campaña para recaudar fondos en Kickstarter. El juego, que tiene una pinta estupenda, ha sobrepasado ya su meta y se encuentra ahora mismo en la fase de alcanzar las distintas stretch goals que la gente que pone sus proyectos en Kickstarter ofrece a los que contribuyen como incentivos para que den más dinero. En la página de Kickstarter (y en la oficial del juego) se pueden ver vídeos del juego, entrevistas a los creadores, y distintas animaciones que os darán una buena idea de cómo va a ser este Battle Chasers: Nightwar. Básicamente, va a seguir el modelo de los

juegos de rol japoneses con combate por turnos en el que un grupo de héroes (Garrison, Calibretto, Gully, Nolan y Red Monka) se dan de tortas con los monstruos con que se cruzan al más puro estilo Final Fantasy VII, pero diseñado por el gran Joe Mad. El juego, que visualmente es una delicia, dicen que va a generarse aleatoriamente para que las mazmorras y demás localizaciones cambien con cada partida, y que va a ser difícil, difícil.

La historia de Nightwar transcurrirá de manera paralela a los eventos de la serie de nueve comics que se publicaron entre 1997 y 2001, y no sólo servirá para que volvamos a ver a Garrison y compañía, sino para que sus aventuras en papel tengan una conclusión digna, ya que Madureira está preparando tres números más que terminarán la serie, algo que todos pensábamos jamás sucedería. Así pues, si disfrutasteis en su día de Battle Chasers, estad atentos y no os perdáis este renacer de la serie, que promete ser espectacular. ¡Ansioso espero más noticias!