A jarrazo limpio

Una vez tuve terminado al enano que os enseñé hace un par de semanas decidí animarlo para probar un par de ideas que había tenido. El propósito principal de este ejercicio era ver si podía usar las diferentes capas del dibujo en Photoshop para animarlo sin tener que redibujarlo todo varias veces, y me alegra decir que sí, que es posible hacerlo, y que pude averiguar la manera de lograrlo (con la ayuda de algún que otro tutorial, claro). Básicamente, el cuerpo está todo en una capa, y el brazo que se mueve en otra diferente, con lo que sólo tuve que modificar ésta y dejar la otra igual, y no tuve que redibujar nada. Simplemente fui moviendo el brazo y fui poniéndolo en las posiciones que quise, y luego añadí las jarras a modo de proyectil. ¡Espero que os guste!

El graffiti definitivo

Aquí tenéis "Muto", una obra del artista italiano Blu. ¡De lo más interesante!

El mercenario bocazas

El lunes pasado, y para celebrar el Día de San Valentín, Crystal y yo fuimos al cine a ver Deadpool, película protagonizada por uno de mis personajes de Marvel favoritos. Todavía recuerdo descubrir al Mercenario Bocazas en las páginas de Los nuevos mutantes/X-Force, cuando Rob Liefeld se lo presentó al mundo entero, y desde entonces seguí al personaje siempre que pude. De hecho, compré la primera miniserie protagonizada por él e ilustrada por un Joe Madureira que por aquel entonces estaba empezando en el mundo del cómic; y luego compré la segunda, dibujada por Ian Churchill, que también me encantó. Tras el éxito de estas dos series, Marvel le dio al personaje su propia serie regular escrita por Joe Kelley e ilustrada por Ed McGuinness, pero mi presupuesto no daba para otra serie mensual, y aunque no seguí leyendo sus aventuras, siempre me mantuve al tanto de lo que hacía el hilarante personaje. Años más tarde (hará unos seis o siete), Deadpool (o Masacre en la versión española) volvió a convertirse en el centro de atención del universo Marvel, y la editorial le dedicó varias series regulares mensuales al mismo tiempo, de las que leí algún que otro volumen y que me parecieron tan desternillantes y violentas como sus aventuras de la década de los noventa. Podréis comprender, pues, que estuviera más que interesado en ver la versión cinematográfica que Ryan Reynolds llevaba años queriendo protagonizar, especialmente tras haber visto al personaje (o, al menos, una versión del mismo) en X-Men Origins: Wolverine, película denostada por público y críticos, pero que a mí me encantó. Fue ahí cuando vi que Reynolds era el actor perfecto para encarnar al Mercenario Bocazas, independientemente de cómo el guión de Wolverine acabara tratando al pobre Masacre.

Varios años pasaron sin que hubiera noticias definitivas sobre si en verdad algún día tendríamos película de Deadpool, y de pronto la noticia estalló: no sólo iban a hacer una película con Masacre, sino que parecía que los planetas se estaban alineando y la cosa más que prometía. Después se reveló el trailer, los fans enloquecieron, y se empezaron a lanzar predicciones de éxito y triunfo asegurado. Y vaya si ha triunfado: récords pulverizados, millones y más millones de dólares en la taquilla americana en sólo tres días, un montón más de pasta de varios mercados internacionales, y secuela aprobada y anunciada. No sólo eso, sino que encima las críticas han sido casi unánimemente positivas, y las alabanzas no han hecho más que llegar una detrás de otra. Pero, ¿es de verdad Deadpool tan increíble como la pintan?

Personalmente, yo me lo pasé en grande viéndola, y cuanto más pienso en las distintas escenas, chistes, guiños, y referencias, más la disfruto a posteriori. La película ofrece una hora y media de carcajadas, violencia extrema, lenguaje vulgar y profano, sexo y desnudos por doquier, y lo hace mezclando todos estos elementos con arte, gracia, y habilidad. Deadpool entretiene de principio a fin, y en ningún momento se hace larga o pesada. Ryan Reynolds borda el papel de Wade Wilson, ex-militar convertido en mercenario convertido en máquina de matar, y hace que nos preocupemos por el personaje gracias a una historia que conmueve y nos hace conectar con sus motivaciones. Al mismo tiempo, dicho mercenario desata la violencia más brutal y sangrienta que imaginarse pueda mientras se lo toma todo a risa, cuenta chistes, hace gracias, y habla directamente con el espectador. Y es que ése es otro de los elementos fundamentales que hacen que Masacre sea Masacre. En los cómics, el mercenario sabe que está en un cómic, y se dirige al lector con regularidad. Afortunadamente, lo mismo pasa en la película, y Deadpool no sólo habla con el espectador, sino que hace referencia a la película en sí, y a otras películas relacionadas, como la serie de X-Men, grupo mutante representado en Deadpool por Coloso y Negasonic Teenage Warhead (personaje del que jamás había oído hablar). De hecho, me pude reír bien a gusto cuando Masacre visita la Mansión-X y, al ser recibido por Coloso (Stefan Kapicic) y NTW (Brianna Hildebrand), dice algo así como "Con lo grande que es esta mansión, y nunca veo a nadie excepto por vosotros dos. Es como si el estudio que ha producido esta película no tuviera más dinero que para dos X-Men". O cuando Coloso le dice que tiene que ir a hablar con el Profesor-X, y Masacre le pregunta si se refiere "a McAvoy o a Stewart, porque las líneas temporales de este universo son bien confusas". Totalmente meta.

Básicamente, lo que tenéis que saber es que esta versión cinematográfica de Deadpool hace honor al personaje original. Si siempre os ha gustado el Mercenario Bocazas, Deadpool os encantará. Si nunca os ha hecho gracia, lo más probable es que la película no os llame demasiado la atención. Y si no estáis familiarizados con el personaje, no lo dudéis y dadle una oportunidad, que vais a pasar un rato de lo más agradable. Cuando la veáis, ¡no dejéis de dejarnos vuestros sesudos comentarios!

Expediente alucinógeno

El quinto episodio de la nueva temporada de The X-Files se titula Babylon, y es sin duda mucho mejor que el anterior, que probablemente quedará como el más flojo de los seis. En Babylon, lo que parece un ataque terrorista islámico causa que Mulder y Scully reciban la visita de una pareja de agentes del FBI llamados Miller y Einstein. Miller es alto, con el pelo moreno y corto, y está convencido de que los fenómenos paranormales son reales. Einstein es baja, pelirroja, científica, y no se cree nada de lo que dice su compañero. Y si os parece que Mulder y Scully se están mirando al espejo, ya os podréis imaginar lo cachondo que resulta el episodio, especialmente cuando Scully decide trabajar con Miller

a espaldas de Mulder, y Mulder consigue convencer a Einstein para que le suministre unas sustancias alucinógenas que le permitirán, según él, comunicarse con uno de los sospechosos del ataque terrorista que está en coma en el hospital. Y si Mulder tomándose alucinógenos os parece cachondo, esperad a ver la delirante secuencia en la que sufre los efectos de la droga. ¡Otro episodio estupendo que añadir a la colección!

Magos del humor

Durante el último año me he ido leyendo poco a poco el trigésimo quinto volumen de la clásica serie Super Humor. Este volumen recopila cientos de páginas de 13, Rue del Percebe, el mítico comic de Francisco Ibáñez, y me dio por leérmelo mientras trabajaba mi la ilustración de Halloween de 2014. Un par de meses después de terminarla, me hice con este tomo, y una página aquí y otra página allá, me pasé, casualmente, trece meses leyéndolo de principio a fin. Obviamente, debido a la estructura del comic, no es un libro que se deba leer de un tirón, con lo que lo mantuve en la estantería de lecturas pendientes durante meses, y lo fui sacando de vez en cuando para leer varias páginas. Pese a que al final acaba haciéndose un tanto repetitivo, el comic es de lo más gracioso e ingenioso, y es increíble ver cómo a Ibáñez se le iban ocurriendo tantas variaciones y tantos chistes para cada inquilino de la emblemática finca, siempre manteniendo la temática de cada uno de los vecinos: el moroso, el chorizo, el tendero, etcétera. Un tomo de lo más recomendable, aunque aconsejo que se lea sin prisa y que se haga durar. ¡Las risas están garantizadas!

Cocinando con Bentley

¡No os perdáis el especial televisivo más esperado del año! ¿Qué mejor manera de celebrar el Día de los Enamorados que con el episodio de San Valentín de Cocinando con Bentley, que se emite hoy domingo a las siete de la tarde? El carismático chef os enseñará cómo cocinar dos deliciosos platos (y un postre) para que vuestra media naranja se chupe los dedos. Si os gusta cocinar, y queréis impresionar a vuestra pareja, no lo dudéis y estad atentos a vuestras pantallas. ¡Un especial único en la historia de la cadena!

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La idea para este dibujo se me ocurrió unos días antes de San Valentín, cuando Bentley, nuestro perro ovejero, intentó ayudar a Crystal en la cocina otra vez. No es extraño que Bentley entre en la cocina cuando mi esposa está cocinando, y que se tumbe a sus pies, le pida algo de comer, o meta la cabeza en el lavavajillas si está abierto. Crystal siempre suele hacer fotos cuando Bentley la está "ayudando", y cuando las pone en Facebook siempre las llama "Cooking with Bentley", frase que a mí siempre me ha sonado a programa de televisión. Así pues, cuando el otro día Bentley nos regaló una nueva entrega de "Cooking with Bentley", se me ocurrió que tenía que dibujar un episodio del ficticio programa de televisión.

El encaje a lápiz me llevó una hora aproximadamente, y entintarlo casi dos. Una vez hecho esto, escaneé el dibujo, y me puse a colorearlo, proceso este que duró unas tres horas más o menos, repartidas en dos sesiones. En total, la ilustración completa acabó tomándome unas seis horas, pero yo me lo pasé en grande haciéndola y a Crystal le encantó, con lo que fueron seis horas muy bien invertidas. ¡Espero que os guste, que veáis el programa, y que paséis un Día de San Valentín estupendo!

De la luna a la luna

Moon es una película de 2009 protagonizada por Sam Rockwell y por la voz de Kevin Spacey. En Moon, Rockwell interpreta a Sam Bell, un tipo encargado de supervisar unas operaciones mineras en la cara oculta de la luna. Como la historia transcurre en el futuro cercano, dicha supervisión tiene lugar en una base instalada en el satélite de la Tierra, donde el bueno de Sam está contratado para permanecer por tres años, y donde no tiene más compañía que la de Gerty (Spacey), una computadora capaz de comunicarse oralmente. Cuando comienza la película, los tres años de su contrato están a punto de terminar, y Sam está de lo más contento por volver a casa para reunirse con su mujer y su hija recién nacida. Sin embargo, un pequeño accidente laboral mientras Sam opera un vehículo lunar lo lleva a hacer una serie de descubrimientos que le cambiarán la vida para siempre, y que llevan al espectador a cuestionarse todo lo que está viendo y tratar de adivinar qué derroteros va a tomar la trama.

Moon es una película de ritmo lento, pero a mí en ningún momento me pareció aburrida, sino todo lo contrario. Con cada una de las revelaciones y cada uno de los descubrimientos de Sam, mis teorías sobre lo que estaba pasando fueron cambiando y transformándose hasta llegar al final, que por supuesto no os destripo para no estropearos ninguna sorpresa. De principio a fin, Moon me pareció estupenda y original, y desde aquí os la recomiendo para haceros pasar hora y media de lo más entretenida. ¡Cuatro estrellas selenitas!