Coches, música... ¡Y acción!

Edgar Wright lo ha vuelto a hacer. No es que hubiera duda alguna por mi parte de que la última película del guionista, productor y director inglés, famoso por su trilogía Cornetto y un buen puñado de otras películas y series televisivas, fuera a superar todas mis expectativas. No la había en absoluto. Pero, aún así, Edgar Wright siempre me coje por sorpresa.

Baby Driver cuenta la historia de Baby (Ansel Elgort), un chico reservado que adora la música y que trabaja como conductor de huídas para un señor del crímen (Kevin Spacey), con quien tiene una deuda que está a punto de saldar.

Este estreno del pasado verano es una vibrante película de acción que se mueve al ritmo de su espectacular banda sonora. Así lo quiso Edgar Wright desde que comenzó a jugar con la idea de producir este proyecto: dirigir y montar sus escenas siguiendo el ritmo específico de canciones concretas para cada una. Eso hace que Baby Driver parezca un musical sin serlo (tranquilo, Fel, nadie se arranca a cantar porque sí), y tenga un ritmo y una personalidad que la hacen destacar entre todas las películas del año.

Cuatro marchosas estrellas y media. Y una recomendación para todo fan del buen cine de entretenimiento que aún no haya visto esta película: dadle prioridad absoluta.

Os dejo, que tengo que hacerme con esa banda sonora.

Los niños perdidos

El otro día me leí de un tirón The Lost Boys of West Abbey, el tercer volumen de las aventuras steampunk de Lady Mechanika, cuya serie homónima escribe M.M. Chen, ilustran Joe Benitez y Martin Montiel, y colorean Peter Steigerwald, Beth Sotelo, y Mike Garcia. En esta ocasión, la detective mecánica investiga los asesinatos de unos niños huérfanos que podrían llevarle a encontrar respuestas sobre su propio origen, que por si no lo recordáis, ella desconoce. Sus pesquisas la llevan a colaborar con el detective Singh del departamento de policía de Mechanika City, y... y hasta aquí puedo leer.

Este tercer volumen consta sólo de tres números, con lo que se lee bastante más rápido que los dos anteriores, pero es igual de entretenido que las aventuras previas. Como siempre, tanto la historia como los diálogos me parecieron estupendos, y las ilustraciones de Benitez y Montiel me resultaron una delicia visual, especialmente con los colores de Steigerwald y compañía.
Si no habéis leído Lady Mechanika todavía, desde aquí os animo a hacerlo, especialmente si os gustan las historias steampunk con acción, aventura, misterio, y dibujos fantásticos. ¡Cinco mecánicas estrellas!

Inktober #3: Poison

El tema del tercer día de Inktober es "poison", y esto es lo que se me ha ocurrido dibujar. Está hecho sobre papel marrón con todo lo que he pillado: lápiz, rotuladores técnicos, mi Pentel pocketbrush, pincelazos de tinta blanca y negra, y rotuladores Prisma grises. Por variedad no será. ¡Espero que os guste!

Inktober #2: Divided

El tema de hoy es "divided", y esto es lo que me ha sugerido. ¡Espero que os guste!

Dos gigantes del dibujo

El otro día terminé de leer Katsuya Terada + Jung Gi Kim: Illustration Book, un libro en el que el tremendo artista japonés y el enorme dibujante coreano unen fuerzas para presentarnos sus respectivos trabajos, aunque de forma ciertamente original. Primero, Kim selecciona sus dibujos favoritos de Terada, y los comenta. Después, Terada elige los que más le gustan de Kim, y los comenta. A continuación, los vemos colaborar en un dibujo gigante que luego se usó como portada para el mismo libro. Intercalados entre estos capítulos, hay también fotos de cuando Kim visitó a Terada en Japón, y cuando Terada hizo lo propio con Kim en Corea: son fotografías que los artistas hicieron en su viaje, así como fotos de ambos artistas charlando y colaborando. Por ejemplo, durante una entrevista conjunta, ambos se dibujaron a sí mismos siendo entrevistados, y el lector puede ver ambos dibujos en el libro. Para terminar de redondear el producto, un capítulo del libro muestra un comic corto creado por ambos artistas, otro transcribe la entrevista anteriormente citada, y otro más combina ilustraciones de ambos dibujantes para crear nuevas composiciones.

La inmensa mayoría de las ilustraciones recogidas en este libro son en blanco y negro hechas a tinta, y aunque hay varias en color, la idea del volumen era tener un aspecto de sketchbook o libro de bocetos, algo que sin duda consigue, pese a que casi ninguno de los dibujos presentados pueda describirse como mero boceto, porque hay que ver la miríada de detalles que cada ilustración incluye.

Como ya os habréis podido imaginar, este libro de ilustraciones me ha parecido magnífico, y se lo recomiendo a cualquiera que esté interesado en el trabajo de ambos artistas. ¡Cinco ilustradas estrellas!

Inktober #1: Swift (2)

Aquí tenéis una versión del dibujo de esta mañana hecha en dos o tres minutos con mi Pentel pocketbrush. ¿Mejor que la anterior? ¿Peor? Juzgad por vosotros mismos...

Inktober #1: Swift

¡Bienvenidos al primer día de Inktober 2017! Como ya os dije ayer, este año voy a seguir la lista de sugerencias de Jake Parker, el creador del evento, para los dibujos diarios de este mes. El tema de hoy es "swift", y personalmente, desde hace más de treinta años, siempre que me encuentro con la palabra me viene a la cabeza el carismático zorro de David el Gnomo, así que mi primer dibujo de este mes no podía haber sido otro que éste. Como seguro recordaréis, Swift tenía su propia canción al final de algunos episodios, tema que treinta y dos años después todavía tarareo de vez en cuando, y que he estado escuchando mientras hacía el dibujo. Si queréis escuchar la canción completa con calidad superior, aquí tenéis el enlace. ¡A disfrutar!